آشنایی با استایل آوانگارد در مد + عکس

در دنیایی که مد هر روز رنگ تازه‌ای به خود می‌گیرد، استایل آوانگارد مانند تابلویی از خلاقیت و جسارت، مرز بین هنر و پوشش را از بین برده است. این سبک مخصوص کسانی است که از تکرار فراری‌اند و به دنبال بیان شخصیت منحصربه‌فرد خود از طریق لباس هستند. در این مطلب از تلنگر با تصاویر الهام‌بخش و نمونه‌هایی شگفت‌انگیز، شما را با دنیای متفاوت مد آوانگارد آشنا می‌کنیم؛ جایی که هر لباس، داستانی از تخیل، جسارت و هویت است.

استایل آوانگارد چیست؟ (آشنایی با استایل آوانگارد در مد)

استایل آوانگارد (Avant-Garde Style) یکی از خلاقانه‌ترین و جسورانه‌ترین سبک‌ها در دنیای مد است که قوانین سنتی پوشش را زیر پا می‌گذارد و به جای پیروی از قواعد رایج به نوآوری، تخیل و هنر تکیه دارد. در واقع، آوانگارد یعنی فراتر از زمان و جریان معمول مد حرکت کردن.

این سبک معمولاً شامل لباس‌هایی با طرح‌های غیرمتعارف، فرم‌های هندسی، برش‌های نامعمول، رنگ‌های غیرمنتظره و پارچه‌های خاص است. هدف در استایل آوانگارد این نیست که لباس “زیبا” به معنای کلاسیکش باشد، بلکه مهم این است که احساس، ایده یا بیانی هنری را منتقل کند.

تاریخچه ی استایل آوانگارد در صنعت مد جهان

استایل آوانگارد (Avant-Garde) از دل دنیای هنر متولد شد، نه مستقیماً از مد. واژه‌ی “آوانگارد” در اصل یک اصطلاح نظامی فرانسوی است به‌معنای «پیشرو» یا «پیشگام»؛ کسانی که قبل از بقیه حرکت می‌کنند تا مسیر را بسازند. بعدها در قرن نوزدهم، هنرمندان اروپایی این واژه را به دنیای هنر و فرهنگ وارد کردند تا توصیف‌کننده‌ی آثاری باشد که فراتر از زمان خود حرکت می‌کنند و قواعد سنتی را به چالش می‌کشند.

از دنیای هنر تا دنیای مد

در آغاز قرن بیستم، مفهوم آوانگارد از هنرهای تجسمی و موسیقی وارد مد شد. طراحانی مانند پل پوآره (Paul Poiret) و السا شیپارلی (Elsa Schiaparelli) از نخستین افرادی بودند که در طراحی لباس، نوآوری و فرم‌های غیرمعمول را به‌کار بردند. آن‌ها لباس را نه فقط به‌عنوان پوشش، بلکه به‌عنوان بیان هنری می‌دیدند.

در دهه‌ی ۱۹۶۰، با اوج‌گیری جنبش‌های فرهنگی و آزادی‌های هنری، طراحانی چون پاکو رابان (Paco Rabanne) و پیر کاردن (Pierre Cardin) لباس‌هایی با جنس‌های متالیک، پلاستیکی و هندسی طراحی کردند؛ آثاری که بیشتر شبیه آثار هنری بودند تا لباس‌های روزمره. این دوران را می‌توان نقطه‌ی آغاز آوانگارد مدرن دانست.

دوران طلایی آوانگارد؛ دهه‌های ۱۹۸۰ و ۱۹۹۰

دهه‌ی ۸۰ میلادی، عصر درخشش طراحان ژاپنی در پاریس بود؛ طراحانی مانند ری کاواکوبو (Rei Kawakubo)، یوهجی یاماموتو (Yohji Yamamoto) و ایسی میاکی (Issey Miyake) که مفهوم آوانگارد را به سطحی تازه رساندند.
آن‌ها با استفاده از رنگ‌های تیره، برش‌های نامتقارن، پارچه‌های حجیم و فرم‌های آزاد، تصویری متفاوت از زن و مرد مدرن ارائه کردند. آثارشان گاهی به‌قدری غیرمعمول بود که منتقدان نمی‌دانستند باید آن را لباس بنامند یا مجسمه!

در همین زمان، در اروپا نیز طراحانی چون مارتین مارژلا (Martin Margiela) و ویوین وست‌وود (Vivienne Westwood) با الهام از دنیای خیابانی، هنر مفهومی و سبک پانک، چهره‌ای شورشی و خلاقانه از مد آوانگارد خلق کردند.

آوانگارد در قرن ۲۱

در قرن جدید استایل آوانگارد بیش از پیش با فناوری، پایداری و هنر دیجیتال ترکیب شده است. برندهایی مانند Rick Owens، Iris van Herpen و Comme des Garçons با طراحی‌هایی مبتنی بر چاپ سه‌بعدی، پارچه‌های آینده‌نگر و الهام از بدن انسان، مرز بین مد، علم و هنر را از بین برده‌اند.

این سبک امروزه دیگر فقط مخصوص فشن‌شوهای هنری نیست؛ بلکه الهام‌بخش بسیاری از استایل‌های خیابانی و برندهای مینیمال مدرن نیز شده است.

ویژگی های استایل آوانگارد

ریسک پذیری بالا

رای پذیرفتن استایل آوانگارد و لباس پوشیدن به این سبک، باید نگاهی رو به جلو و جسارت بالایی داشته باشید. بسیاری از دستاوردهای هنری و فرهنگی صنعت فشن از طریق دیدگاه‌های آوانگارد به دست آمده‌اند. کافیست اندیشه‌ی معمولی و کلیشه‌های همیشگی راجع به استایل را کنار بذارید و ذهن خود را برای شکل‌دهی آینده رها کنید. فراموش نکنید که برای موفقیت در ساخت استایل آوانگارد، خلاقیت و ریسک‌پذیری کلید اصلی است. گاهی این ریسک‌پذیری می‌تواند به ماندگاری یک المان خاص در صنعت مد و ترند شدن آن بیانجامد.

مثلا استفاده از پارچه‌های طلقی که ابتدا در استایل‌های عجیب و آوانگارد دیده می‌شد کم کم در مارکت پوشاک روزانه به خصوص در بارانی‌ها و کیف و کفش‌های بازار به کار گرفته و مورداستقبال واقع شد.

استفاده ی اغراق آمیز از تزئینات لباس

از این جهت شاید بتوان استایل ماکسیمال را بسیار شبیه به استایل آوانگارد دانست. در استایل ماکسیمال هم استفاده‌ی اغراق‌آمیز از تزیینات و اکسسوری‌های بولد یکی از اصول اصلی استایل است. در مد آوانگارد ممکن است لباس‌هایی را ببنید که تزییناتی بسیار اغراق‌آمیز و بیش از حد دارند. این  قانونی کلی که مقدار تزیینات لباس‌ها در حدی معقول باشد کلیشه‌ای است که استایل آوانگارد آن را می‌شکند. به این پرنده‌ی بسیار بزرگ نمادین روی لباس لیدی گاگا دقت کنید؛ این یک نمونه تزیینات اغراق‌آمیز در استایل آوانگارد است.

استفاده از خطوط و اشکال درهم یا هندسی

اشکال هندسی و خطوط پیچیده، یکی از ابزارهای اصلی ساخت استایل آوانگارد است. این اشکال که به نظر از حوزه‌های دیگری مثل معماری و مدل‌سازی وارد صنعت فشن شده‌اند، گاهی لباس‌ها را به یک اوریگامی و یا یک حجم هندسی تبدیل می‌کنند.

پترن‌های عجیب بر روی آیتم‌ها

احتمالا طرح تعداد زیادی گل یا قلب روی لباس، نه تنها بیننده را به تعجب وا نمی‌دارد بلکه بسیار خوشایند و ملموس است. اما داستان وقتی کمی عجیب و آوانگارد می‌شود که پارچه‌هایی با طرح‌های نامتعارف و عجیب و غریب ببنید. کتی را ببینید که رویش طرح‌های آبستره و انتزاعی دارد و یا پیراهنی را مشاهده کنید که خط و خطوطی عجیب و در هم تنیده دارد.

فرم نامعمول الگوی لباس

در استایل اوانگارد گاهی لباس‌هایی را می‌بینیم که با الگوهایی کاملا غیر متعارف دوخته شده‌اند. شاید ما از دیدن لباسی که هیچ آستینی ندارد یا بدون یقه‌ طراحی شده تعجب کنیم، اما از دید آوانگاردی‌ها، این یک فرصت مناسب برای شکستن کلیشه‌هاست.

لباس‌ها در استایل آوانگارد می‌توانند قرینه نباشند

یکی از اصول در دوخت لباس‌ها این است که لباس قرینه باشد. در مد آوانگارد این اصل در خیاطی متعارف لباس‌ها هم شکسته می‌شود و ممکن است لباس‌هایی را شاهد باشیم که سمت راست و چپ آن‌ها با یکدیگر متفاوت است و قرینه نیستند.

اندازه‌های نامتعارف لباس ها

در استایل آوانگارد سایز‌های نامتعارف و اورسایز زیاد دیده می‌شود. به عنوان مثال ممکن است لباسی را ببنید که در قسمت شانه بسیار پهن طراحی شده و سیلوئت یا شمایل لباس کاملا نا‌متعارف است.

استفاده‌ی بی‌قید از رنگ ها

استایل آوانگارد به هیچ ترکیب رنگ و هارمونی وفادار نیست و در این استایل تمامی رنگ‌ها می‌توانند بدون در نظر گرفتن هارمونی در کنار یکدیگر قرار بگیرند.

لایه‌لایه بودن پوشش به صورت ناهمگون و نا‌هماهنگ

استایل چند‌لایه به خصوص در استایل بوهو و استایل‌های زمستانی بسیار محبوب است اما در این استایل‌ها هماهنگی لایه‌ها با یکدیگر مهم است؛ در حالی که در استایل آوانگارد هر چه لایه‌ها بی‌ربط‌تر به یکدیگر پوشیده شوند استایل به اهداف مد آوانگارد نزدیک‌تر است.

سلبریتی هایی که به سبک آوانگارد لباس می‌پوشند

در طول تاریخ معاصر سلبریتی‌ها و هنرمندان زیادی با پوشیدن لباس‌های آوانگارد در ایونت‌های مختلف شرکت کرده‌اند. از مراسم اسکار گرفته تا مت‌گالا و اسکار همواره شاهد حضور هنرمندانی بوده‌ایم که با لباس‌های نامعارف و آوانگارد بر فرش قرمز ظاهر شده‌اند و این پوشش نامتعارف آن‌ها همواره حاشیه‌های بسیاری با خود داشته و توجه فعالین مد و خبرنگاران را به خود جلب کرده است.

اما یکی از مشهور‌ترین سلبریتی‌هایی که به استایل آوانگارد بسیار علاقه‌مند است «لیدی گاگا» است. خواننده‌ای بسیار مشهور که در اکثر ایونت‌ها، کنسرت‌ها و حتی برنامه‌های تلویزیونی اغلب با لباس‌هایی غیر متعارف، آوانگارد و عجیب ظاهر می‌شود.

میکاپ و آرایش موی آوانگارد

چطور به سبک آوانگارد لباس بپوشیم؟